Aux belles heures de la cité d'Antioche, peu avant la naissance du Christ, la poésie était florissante dans la capitale de l'Orient Romain. Artistes, savants et poètes s'y pressaient et célébraient le culte de Bacchus et Vénus, jusqu'à ce que les premiers apôtres s'y réfugient et s'y fassent baptiser sous le nom de chrétiens.
De nos jours, pour trouver Antioche tout comme pour découvrir Galata, il faut rejoindre la Turquie, à moins de rejoindre ce dimanche les hauteurs de Grenoble.
Au cœur de l'ancien couvent de Sainte-Marie-d'en-Haut, le Musée Dauphinois ouvre les portes de sa splendide chapelle du début du 17ème siècle à une rencontre poétique et courtoise qui se moque du temps et des frontières.
Inscrit dans le double cadre des 38e Rugissants et des Matinées Musicales du Musée Dauphinois, dès 17 heures, le concert "Une soirée à la cour d'Antioche" commence.
Dans la lumière solaire du cœur de la nef, devant un retable aussi finement ciselé que doré, le cistre de Michaël Grébil, la vièle de Garth Knox, la flûte de Magali Imbert et les percussions orientales d' Adel Shams el-Din entament une allègre chevauchée aux confins de l'Occitanie moyenâgeuse en revisitant une œuvre guillerette du chanoine poète et musicien Guillaume de Machaut. Sur la deuxième pièce, due à un anonyme, l'Ensemble Galata ralentit l'allure. Les hommes sont assis, le cistre est joué à l'archet, la flûte domine la situation. On se laisse surprendre par les finesses d'écriture de cette musique séculaire d'apparence si contemporaine.
Après cette mise en bouche onctueuse, il est temps pour eux d'accueillir leurs invités. Drapée dans un sari aux lumineuses couleurs, Zarsanga ne trahit pas son nom. Suivie par ses musiciens, "Roseau d'or" s'assied au centre de la scène. Magali Imbert et Garth Knox fêtent son arrivée en lisant quelques pages de poésie d'amour. Puis l'ancienne bergère devenue étoile du peuple Pashtou entonne un hymne enjoué.
Aux tablas, Shahzada pose un rythme bondissant comme on déroule un tapis devant une princesse. De son luth afghan rubâb, Mahabat Khan tire des accords soyeux. Au détour d'une rime sensible, ses deux musiciens jouent en sourdine avant de repartir sur un rythme encore plus enjoué. La flûte de Magali Imbert vient voleter autour de la voix de Zarsanga. Après un deuxième chant, la chanteuse d'origine afghane ferme les yeux pour déguster les arabesques que Michaël Grébil extrait de son oud. Le percussionniste égyptien, qui la veille au soir a participé à l'enchantement que fut le spectacle initié par Carlo Rizzo, Trans(e)tambourins, est ici aussi très à son aise, son riqq imite les mille saveurs de l'Orient.
Chants européens anciens et mélodies d'Asie centrale alternent. Entre deux suites, Magali Imbert lit des vers d'amour et de désir d'où les soubresauts de la chair sont clairement nommés. "Ô luth que je veux voir en pièces! C'est moi qu'il aime, mais c'est toi qui gémit entre ses bras". Plus on avance dans ce concert, plus les deux mondes se rapprochent, l'Ensemble Galata intervient de plus en plus souvent dans les chants pashtous, les musiciens de Zarsanga s'immiscent dans les phrases délicates des français. Les derniers instants ressemblent à une parfaite communion, les deux univers s'accouplent et l'on sent que la fusion amoureuse que décrivent les poèmes des deux traditions prend vie entre les notes.
A la dernière minute, quand tous se relèvent, on découvre dans les yeux de chaque musicien cette lueur de bonheur propre aux amants qui viennent de se célébrer.